Vladímir Makovsky (1846-1920)

THE PARTY
1875-1897
Tamaño — 108,5 x 145,6
Material — lona
Técnica — óleo
Número de inventario — Inv.636
Adquirido por P. M. Tretyakov del autor. 1897
Vladimir Makovsky trabajó en The Party durante 22 años, aunque no fue uno de esos artistas que pintan un cuadro durante años o décadas. Los juicios políticos de los «193» en San Petersburgo y los «50» en Moscú, que causaron una fuerte impresión en el artista, se reflejaron directamente en este trabajo.
La pintura representa una reunión de personas reunidas para discutir temas delicados. Una habitación anodina, una lámpara de queroseno oscurecida por una hoja de periódico; un suelo sembrado de colillas de cigarro; el fuerte contraste de los espacios iluminados y sombreados crea una sensación de tensión inquietante. La composición está estructurada de tal manera que la atención de todos los personajes de la imagen se dirige a la figura central: una joven estudiante con un vestido largo marrón. Todas las personas presentes en la imagen, representantes de «tres generaciones de la intelectualidad rusa», reaccionan de diferentes maneras ante la actuación de la niña. Un hombre barbudo con una camisa ucraniana aplaude activamente, un joven con una camisa negra expresa sorpresa y disgusto, y un hombre de cabello oscuro, inclinándose un poco hacia adelante, mira fascinado a la niña. Este grupo se complementa armoniosamente con la figura de un cadete médico militar sentado a la mesa con un uniforme verde oscuro con tirantes dorados. Sus manos descansando sobre la mesa muestran agitación e inquietud internas. Los representantes de la generación anterior, en comparación con los jóvenes, se ven más tranquilos y reflexivos.
Muchas caras en la pintura de Vladimir Makovsky son retratos. Los contemporáneos vieron en la estudiante a la famosa revolucionaria, miembro de la organización secreta «Narodnaya Volya» Sofya Perovskaya. En un anciano venerable, con una camisa roja, el escritor populista Ieronim Yasinsky, y en un hombre pensativo de mediana edad sentado en una mesa separada, el revolucionario e ingeniero Nikolai Kibalchich.
La «Fiesta», presentada en la 25ª exposición de la Asociación de Exposiciones de Arte Itinerante en 1897, atrajo la atención del público en general. Las críticas señalaron que el artista ironizó sobre los héroes de la obra. La revista Russky Vestnik definió a los personajes de la imagen como «un rincón del eclipse ruso», «un grupo de nihilistas», centrándose en el hecho de que la niña «parece una persona que declara ardientemente un poema socialista crepitante y prohibido». Un contemporáneo del artista, Ieronim Yasinsky, describió este trabajo de la siguiente manera: “Representantes de diferentes generaciones se sientan y se paran en la mesa de té y alrededor de ella y discuten el ‘tema candente’. Una joven <…> pronuncia un discurso. La escuchan con avidez, les arden los ojos. Quien aplaude, quien agacha la cabeza pensativo.
Información e imagen de la web de la Arte y colecciones de Bertel Thorvaldsen.

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